Os filmes de Roland Emmerich: dos piores aos melhores

Quando se trata de preparar pipoca, espetáculo de tela grande para o multiplex, há poucos cineastas (exceto talvez Michael Bay) que fazem isso com tanto talento quanto Roland Emmerich. O diretor nascido na Alemanha vem fazendo barulho nos palestrantes desde “soldado Universal, 'Mas ele realmente deixou sua marca nos anos 90 graças à explosão da Casa Branca'Dia da Independência'(Que tem uma sequência em 2015) e o filme monstro'Godzilla. ”E desde então, filmes como“O dia Depois de Amanhã'E'2012”Vieram definir as marcas registradas pelas quais o público o conhece - veículos de alto conceito em que o mundo está em perigo, mas resgatado por um homem comum que salva o dia.

Neste fim de semana, Roland Emmerich desperdiça mais uma vez a 1600 Pennsylvania Avenue com 'Casa Branca caiu, 'Estrelando Channing Tatum como desempregado, pretendente do Serviço Secreto, que é acionado para salvar o Presidente (Jamie Foxx) quando terroristas atacam. E pensamos que seria um bom momento para revisitar o corpo de trabalho de Emmerich - aquele em que nuances e exageros estrondosos se sentam lado a lado, onde a vulgaridade e o toque do autor estão ambos muito presentes. É também aquele que contém alguns valores estranhos interessantes, como o drama histórico 'O Patriota, 'O pré-histórico'10.000 aC'E a teoria da conspiração de Shakespeare'Anônimo. ”Então, qual desses explodiu ou simplesmente explodiu? Leia…

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'10.000 aC”(2008)
Para quem já se perguntou como as pirâmides egípcias foram construídas, Emmerich está aqui para lhe dizer: com a ajuda de mamutes lanudos. Jogando rápido e solto com a história, bom senso e plausibilidade (mesmo para os padrões reconhecidamente relaxados dos filmes de Roland Emmerich), '10.000 aC' coloca tudo na mistura - pássaros assassinos gigantes, a lenda da Atlântida, a fábula de Esopo interlúdio com um sabre tigre de dentes - e ainda parece horrível e tedioso. Uma mistura épica de 'Apocalypto'E'Clã do Urso da Caverna'Deveria ter sido uma aventura emocionante, especialmente sob a direção de Emmerich, que parece mal engajado o suficiente para garantir que o cabelo no mamute lanoso gerado por computador pareça bem. É o que acontece quando você deixa seu compositor (Harald Kloser) co-autor do seu script. Emmerich é especialista em lixo brilhante, mas lixo brilhante que raramente é tão esquecível e sem graça. [F]



'Godzilla”(1998)
Um exemplo de livro didático de parecia uma boa ideia na época: Emmerich e seu co-roteirista / produtor / parceiro criminoso Dean Devlin, saindo do grande sucesso de 'Dia da Independência, ”Tiveram a oportunidade de refazer o amado filme japonês de monstros“ Godzilla ”, atualizando-o para o público moderno e americanizando-o ao mesmo tempo (esse remake seria ambientado em Manhattan). Dada sua eficiência com o caos em grande escala e a destruição de marcos amados, parecia uma aposta certa e que antecedeu o verão de 1998, todos estava empolgado com o Godzilla de Emmerich / Devlin (isso foi especialmente verdadeiro graças à engenhosa campanha de marketing da Sony, que não revelou a criatura, mas exibia faixas em ônibus que diziam: 'O pé dele é grande'.)) Depois de algumas cenas intrigantes que documentam a destruição do monstro, o filme logo fica azedo: a fórmula de Emmerich / Devlin de uma equipe incompatível (emprestada de Michael Crichton romances e velhos filmes de ficção científica) enfrentando uma ameaça sobrenatural parece desgastada; os efeitos gerados por computador ainda eram rudimentares na época e eram amplamente utilizados; e decisões desconcertantes, como chover durante todo o filme e entrar em uma série de socos mesquinhos nos críticos Gene Siskel e Roger Ebert (notoriamente implacável do par de cineastas), encobrir o filme em uma atmosfera opressivamente sombria, que não se presta a foda-sim escapismo de filmes de verão. Há alguns momentos levemente agradáveis, como uma sequência no final, ambientada no Madison Square Garden e emprestada de Steven SpielbergÉ muito melhor 'O Mundo Perdido: Jurassic Park, ”Com um monte de bebezinhos Godzillas, mas este filme mal permite que você sorria. A reação dos fãs foi rápida e decisiva: o novo monstro foi apelidado de GINO (para Godzilla In Name Only) e em Ryhei KitamurS 'Godzilla Final Wars, ”O“ clássico ”Godzilla realmente lutou contra GINO e, com muita facilidade, jogou sua bunda jogando-o na Sydney Opera House e liberando um monte de bafo assustador de dragão. [F]

'Anônimo”(2011)
O pôster de 'Anonymous' pergunta provocativamente: 'Shakespeare é uma fraude?' A resposta, é claro, é 'não'. Mas isso não impede Emmerich - aquele estudante de história que tinha mamutes lanudos construindo as pirâmides egípcias em '10.000'. BC ”- de conjurar esse furo histórico rococó. Começa na Inglaterra atual e depois volta no tempo, mais e mais, até chegarmos ao final da era elizabetana, quando o filme faz um grande esforço para sugerir que Edward de Vere (Rhys Ifans), os 17º Earl of Oxford, que foi proibido de escrever (traria grande vergonha para sua família), mas o faz de qualquer maneira, é o verdadeiro escriba por trás dos trabalhos que atribuímos a William Shakespeare. Depois de alguma confusão, o vilão Shakespeare (Rafe Spall) leva crédito pelas peças de De Vere e (entre outras coisas) extorta Vere para construir o famoso Globe Theatre e mata Christopher Marlowe (Trystan Gravelle), depois que Marlowe descobre que Shakespeare é uma fraude. A coisa toda é ridícula e boba, mas não no sentido escapista dos melhores filmes de Emmerich. A pergunta sobre se Shakespeare é ou não autor de todas essas obras imortais é boa, mesmo que a resposta seja um tanto anticlimática, e um filme suficientemente decente possa ser produzido a partir da investigação. Mas a abordagem mais-é-mais de Emmerich, que deixa para trás a sutileza e insiste em uma boneca russa russa pesada de flashback de teorias de conspiração externas, não é a correta. Claro, há um monte de espetáculos de época para absorver e um toque de tragédia grega, mas, como tão pouco faz sentido, é muito difícil realmente se envolver com a narrativa. [D]Fazendo contato”(1985)
Também conhecido como 'Joey, 'Este filme de fantasia da Alemanha Ocidental está Emmerich' cheio Spieberg. ”O filme, como muitos dos melhores de Emmerich, começa de maneira intrigante, com um jovem lamentando seu pai morto. Em pouco tempo, os objetos em seu quarto começam a levitar e um telefone de brinquedo soa em uma conversa real do pai que partiu. Mas as coisas começam a ficar significativamente mais estranhas: o garoto desenvolve poderes telecinéticos (não dá muito certo na escola) e logo um boneco ventríloquo em seu quarto começa a dizer que não é com o pai que ele está falando, mas sim com o espírito de um mágico mau (ou algo assim). Em breve, todos os tipos de criaturas demoníacas e efeitos ópticos questionáveis ​​aparecerão, com Emmerich pedindo emprestado liberalmente de ambos 'E.T.'(Há até um momento em que a criança está bebendo leite de um copo de E.T.) e'Poltergeist”(Particularmente à medida que o filme avança, com grande atenção à iluminação do filme anterior, melhor). Quando lançado nos EUA pelo titã de filmes B Roger Corman‘S Imagens do Novo Mundo, 'Joey' foi muito editado e renomeado como 'Making Contact'. A extensa dublagem e compreensão estranha da cultura americana (parece haver 'Guerra das EstrelasParafernália ”em quase todas as cenas) tornam o filme ainda mais estranho e charmoso, principalmente quando combinado com Paul GilreathEstá subindo, John Williamspontuação -esque. Não faz sentido, e todo o livro sobrenatural definitivamente atrasa as coisas. Mas, como um indicador precoce da capacidade do diretor de evocar uma maravilha de olhos arregalados, 'Fazer contato' é uma brincadeira deliciosa e, em apenas 79 minutos, não vai demorar muito do seu tempo. [C]

'O Patriota”(2000)
O Emmerich mais próximo de chegar a ter um filme genuinamente subestimado, 'O Patriota' é um luxuoso filme de vingança histórica que segue um homem (Mel Gibson) e seu filho (um jovem Heath Ledger) que lutam contra os britânicos após um coronel do mal (Jason Isaacs) mata um jovem membro da família (e queima sua casa). Grandes preocupações temáticas, sobre a natureza da guerra de guerrilhas, a escravidão, a identidade cultural e a dinâmica do trabalho em equipe / família, estão relacionadas ao longo de 'O Patriota'. Mas, na maioria das vezes, é um filme de vingança de coração quente, horrivelmente violento e incrivelmente chocante, um cujo Emmerich a seriedade aprovada por você o afeta profundamente (mesmo enquanto revira os olhos). É inequivocamente o filme Emmerich mais bonito de todos os tempos (foi filmado pelo lendário Caleb Deschanel), com composições de pintura que farão com que você olhe, de boca aberta, a pura majestade. É também o filme de Emmerich mais bonito, graças a John Williams ' pontuação arrebatadora. Em filmes posteriores, Emmerich parece ter perdido o controle quando se trata de encenar sequências de ação no chão (aquelas que não envolvem sobrevoos maciços de cidades-estados em ruínas). Mas aqui ele está totalmente no comando de sua arte, e cada peça gigante de ação é brilhantemente coreografada e fácil de seguir. Hoje, vale a pena assistir novamente ao desempenho de Ledger, que pode não ser tão brilhante quanto seu trabalho posterior, mas é igualmente imponente. Houve relativamente poucos filmes sobre a Guerra Revolucionária Americana, e é um milagre que este tenha se apresentado tão bem quanto aconteceu. Na História de Emmerich, este também é um filme importante, porque marca a última vez que Emmerich trabalhou com Dean Devlin, seu co-escritor / produtor de longa data e criativo geral na outra metade. [C]

'O dia Depois de Amanhã”(2004)
Três anos após o 11 de setembro, Emmerich voltou aos seus velhos truques, destruindo Manhattan de novo. Talvez fosse porque ele pensava que experimentar a devastação, desta vez nos limites relativamente seguros de um cinema, seria uma experiência catártica singular para uma nação traumatizada pela violência em larga escala que era real demais. Ou talvez ele tenha pensado que o filme, enfeitado com uma pesada mensagem ambiental, falava por si mesmo: é isso que poderia acontecer conosco se mantivéssemos esse negócio impensado. De qualquer forma, 'O dia depois de amanhã' remonta ao apogeu de Emmerich e aos grandes anos 70 dos filmes de desastre de outrora, desta vez sobre um apocalipse global que não era natural, mas que criamos. O derretimento das calotas polares leva a um colapso mundial que provoca, de todas as coisas, uma nova era glacial. Nesse contexto, um cientista (Dennis Quaid) luta para se reconectar com seu filho (Jake Gyllenhaal) em meio a tufões, tornados, tempestades de neve devastadoras e (é claro) lobos. Há uma vibração assustadora em 'O dia depois de amanhã', que é apenas minada pelas explosões de bobagens do tamanho de Emmerich que muitas vezes atrapalham o drama humano real (o diretor sabiamente encurta alguns personagens em vez de dezenas que geralmente povoam seus filmes). Claramente, o público não ficou tão ofendido quanto alguns críticos afirmaram, com um total bruto de quase US $ 600 milhões. 'O dia depois de amanhã' também é digno de nota, pois foi a primeira produção de Hollywood 'neutra em carbono', o que significa que a produção compensou seu uso horrível de energia plantando árvores e contribuindo para causas ambientais. [C]

'2012”(2009)
Lembra quando 2012 estava chegando e o calendário maia estava certo e todos nós íamos morrer? Nem eu. Mas Emmerich com certeza faz! '2012' é como o 'Amor na verdade”De filmes de desastre, com Los Angeles caindo em um buraco gigante, as torres abobadadas do Vaticano esmagando os fiéis e um enorme vulcão em erupção no Parque Nacional de Yellowstone (ele dispara pedaços de magma quente líquido que, na imaginação dos cineastas, parecem mais meteoros minúsculos). Ah, e uma onda gigante se forma, permitindo que um porta-aviões destrua a Casa Branca (de novo). '2012', ao contrário, parece a 'declaração de missão' de Emmerich e também como ele está totalmente no piloto automático. Seu amor pelos filmes de desastre dos anos setenta, com seus elencos expansivos e narrativas fraturadas, é ao mesmo tempo uma bênção e uma maldição - às vezes acrescenta algum dinamismo às seqüências em que cidades inteiras não são destruídas em um cataclismo ardente. Mas, com a mesma frequência, eles reforçam o diálogo e os cenários risíveis que Emmerich coloca seus personagens (liderados por John Cusack), repetidamente. (Ainda nos lembramos da exibição que assistimos em 2009, na qual a platéia caiu na gargalhada em várias ocasiões.) Muitas vezes, há uma sensação de admiração que rompe os elaborados efeitos visuais, mesmo que esses mesmos efeitos não tenham as nuances e integridade artística do extenso trabalho de modelo que Emmerich fazia em seus filmes. Ainda assim, é difícil não amar um filme em que Woody Harrelson interpreta um teórico da conspiração sobrevivente de emprego maluco que acaba por estar certo (e então é prontamente morto). Para um exagero apocalíptico idiota de balcão único, é difícil vencer '2012'. [C +]

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'soldado Universal”(1992)
Cara este filme governa. A introdução da dupla equipe de Emmerich / Devlin, esse filme de ação de ficção científica de orçamento moderado e alto conceito, é um bouillabaisse de clichês que de alguma forma consegue ser um deleite encantador, engraçado e muitas vezes positivamente emocionante de nível B. Na sequência de abertura, uma espécie de 'Baixas de guerra”Prólogo, um soldado americano (Jean-Claude Van Damme) descobre que um dos seus (Dolph Lundgren) ficou com todo o coronel Kurtz na bunda - ele usa um colar de orelhas vietnamitas em volta do pescoço e tem um jovem vietnamita refém. Os dois soldados se matam de maneira espetacularmente violenta e o filme passa para os dias atuais, quando um grupo de soldados é enviado para resolver uma situação terrorista na Represa Hoover. A parte chocante? Dois desses soldados são Van Damme e Lundgren! Diga o quê!?! Portanto, eles fazem parte de um programa de super soldados, onde foram geneticamente modificados para serem os soldados mais assassinos que podem ser. O problema é que esses dois começam a recuperar suas memórias e a começar uma guerra um contra o outro. Existem vários tropos que são exibidos em 'Soldado Universal', principalmente a piada sobre esses caras serem limítrofes 'Terminator'Robôs do tipo, além de elementos de comédias de peixes fora d'água, para não mencionar um pouco de viagem no tempo lançada lá desde que eles foram deslocados temporalmente. As duas pistas são dinamite - o JCVD ​​é estranhamente hilário como o soldado 'bom', enquanto Lundgren é alegremente acima do topo como o 'mau' (há um grande momento em que ele estende os braços e quase abraça a moldura widescreen). Claro, há toneladas de besteiras tolas (os soldados precisam se refrescar para estarem constantemente andando em troncos cheios de gelo), não envelheceu muito bem, e os locais empoeirados do sudoeste do filme às vezes revelam sua margem de baixo orçamento. Mas, para puro prazer de ir ao cinema, é difícil superar. Se você vê isso em algum canal a cabo tarde da noite, não vai continuar invertendo. [B-]

'Casa Branca caiu”(2013)
A mais recente de Emmerich também é uma das melhores, com Emmerich se tornando tão consciente de sua propensão em destruir a Casa Branca que um personagem do filme realmente menciona 'Dia da Independência'(E, no entanto, não parece arrogante ou auto-congratulatório). Seguindo o modelo de John McTiernanS 'Die Hard, 'O filme trata de um jovem pai (Channing Tatum), que vai à Casa Branca entrevistar uma posição nos detalhes do Serviço Secreto do Presidente e acaba frustrando um grande ataque terrorista. Yeah boyee. Jamie Foxx interpreta O presidente, ele e Tatum, juntos, com uma química inacreditável, com a mentalidade sangrenta e matadora de todos da primavera desta primavera (mas notavelmente mais grave) 'O Olimpo caiu'Substituído por momentos de grande espetáculo que são jogados contra pequenos dramas humanos (a filha de Tatum também está em algum lugar da Casa Branca). Muitas vezes, o filme é um pouco sério, como 'Smith vai para Washington com uma arma automática, 'Mas isso é inerentemente parte de quem é Emmerich. Mesmo quando ele está matando pessoas e destruindo o mundo, ele se sente otimista com as coisas. E sua seriedade é comparada apenas às sensibilidades do campo, que incluem um nerd de computador ouvindo música clássica enquanto ele entra em colapso com a economia e o Presidente dos Estados Unidos dizendo a um criminoso terrorista para tirar as mãos dos Jordans. Estranhamente conflituosos em sua política, os terroristas podem ser um bando de mercenários, mas muitos deles são caracterizados por imigrantes de direita - os membros do Tea Party foram embora levemente muito longe. Há tanta coisa acontecendo em 'White House Down', que é difícil acompanhar, algo que não é ajudado pelo fato de que Emmerich, nos anos desde 'Universal Soldier', perdeu um pouco a mão. combate à mão e a realização de tiroteios. Mas, mesmo assim, por mais sem arte que seja, em termos de diversão de ação no verão, “White House Down” é difícil de superar. [B]

'Stargate”(1994)
Combinando duas de suas maiores obsessões, o futurismo apocalíptico e a história distante, Emmerich criou um pequeno fio de ficção científica sobre um anel escavado no deserto que transporta um cientista (James Spader) e um monte de soldados (liderados por Kurt Russell) para um planeta distante que se assemelha ao antigo Egito. É um conceito que é tão inegavelmente legal; faz você se sentir como uma criança de 11 anos de novo. E isso é antes de você assistir ao filme, que está cheio de David Leanvistas asiáticas (cortesia do diretor de fotografia Karl Walter Lindenlaub) ',Guerra das Estrelas“Criaturas esquisitas e personagens de outro mundo (literalmente). Emmerich sempre teve um talento especial para escalar, mas poucas coisas superaram sua decisão de escalar Jaye davidson, a estrela andrógina de 'The Chying Game, ”Como o deus do sol Rá, é nada menos que um gênio absoluto. Ao combinar a mitologia antiga com novos mitos próprios, eles criaram algo que deixou uma impressão duradoura na cultura popular (gerou três séries de televisão de longa duração, pelo amor de Deus). Algumas das deficiências típicas de Emmerich estão presentes no 'Stargate' (é muito longo e leva muito tempo para continuar), mas também é uma das mais maravilhosas em termos de admiração de olhos arregalados. No momento em que enfiam o rosto no Stargate, sua superfície cintilante, reflexiva e prateada, e são levados para o planeta - é uma mágica absoluta. Russell e Spader incorporam, pela primeira vez, a ciência vs. define muitos recursos do Emmerich e ambos são maravilhosos. Mais, David ArnoldA pontuação é totalmente inesquecível - há uma razão pela qual ainda é usada em um em cada quatro trailers para grandes espetáculos de ficção científica. 'Stargate' é maravilhoso no sentido mais puro da palavra - é cheio de admiração. [B +]

'Dia da Independência”(1996)
Houve alguma pergunta? Em termos de espetáculo de filmes de verão do final dos anos 90, o 'Dia da Independência' não é apenas essencial, é definitivo. Muito do 'Dia da Independência' foi queimado na consciência coletiva de toda uma geração: as naves espaciais gigantes pairando sobre as principais cidades, inspirando tanto reverência e pavor genuíno; do jeito que Will Smith, como um piloto de caça arrogante, socou um alienígena do mal que havia caído na terra; a Casa Branca sendo levada a pedacinhos; a briga final entre forças humanas e alienígenas; a sensação de que, como o R.E.M. música (citada no filme) afirmou, é o fim do mundo como o conhecemos e nos sentimos bem. Está tudo lá. Entre o elenco impecável (liderado por Jeff Goldblum e Smith), os efeitos especiais inovadores que combinavam belos modelos da velha escola com efeitos gerados por computador de ponta e sua seriedade destemida (uma marca registrada da de Emmerich, obviamente), 'Independence Day' foi um grande sucesso de estúdio estúpido que quase instantaneamente se tornou um nutzo classic (lembre-se de que uma grande parte do filme ocorre na Área 51, onde é dominada por uma versão perturbada dos dados de 'Jornada nas Estrelas: A Próxima Geração'). Há uma razão para haver inúmeros vídeos do YouTube, todos os anos, de pessoas que recitam Bill PullmanDiscurso emocionante do clímax do 'Dia da Independência' no dia da independência. É uma tradição anual para a maioria assistir ao 'Dia da Independência' em 4 de julho ou por voltaº e não é uma tradição que as pessoas também não estejam ansiosas. A resistência é realmente impressionante. O fato de que planos concretos foram estabelecidos para uma sequência, a ser lançada em 2015, é motivo de excitação e preocupação. Afinal, como alguma coisa, mesmo uma sequência, poderia ofuscar o 'Dia da Independência' original? Isso parece um desafio quase cósmico. Mas com Emmerich e Devlin se unindo pela primeira vez em quase uma década, parece que eles estão prontos para isso. Esperamos que o novo 'Dia da Independência' também valha a pena comemorar. [B +]

Existem alguns filmes antigos de Emmerich em que não conseguimos chegar a tempo para esta longa retrospectiva - 'Lua 44, ”Um thriller pós-apocalíptico satírico de 1990, estrelado por Michael Pare e 'Ghost Chase'De 1987, que tem o melhor nome de todos os tempos, mas não muito mais (supostamente está em DVD). E como você classifica seus filmes de Emmerich? O 'Dia da Independência' está realmente no topo da lista, ou você acha que outro título merece o primeiro lugar? Deixe-nos saber abaixo.

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