'Eu só precisava saber que você não era louco': Robert Redford fala sobre o ousado 'tudo está perdido' com J.C. Chandor

Ontem no Festival de Cinema de Nova York, diretor J.C. Chandor revelou uma das melhores fotos do festival: 'Tudo está perdido. ”Um drama magistral e tenso que eleva imediatamente o“Margin Call”De um promissor diretor independente a um novo e promissor relógio de autor daqui para a frente. 'All Is Lost' não é apenas emocionante e emocionante, é uma conquista incrível. Corajosamente austero e silencioso, o drama narra um marinheiro engenhoso que, após uma colisão com um contêiner no oceano Índico, se vê encarando sua mortalidade apesar de todos os seus esforços.

Sua luta é realizada e executada com um minimalismo corajoso. Robert Redford é o protagonista, o único personagem na tela e ele quase não pronuncia uma palavra em todo o filme. No entanto, graças a uma pequena frase no início e ao rosto e expressão do ator, ainda entendemos muito de quem ele é como homem. e seus pontos fortes e fracassos como pessoa. Uma narrativa de sobrevivência não muito diferente de dizer 'Gravidade, 'A consciência do filme é quase o oposto polar de Alfonso CuaronÉ IMAX, maximalismo em 3D (mas na mente deste escritor é o filme muito superior). Redford apresenta uma performance incrível, enquanto o homem silencioso tenta resilientemente combater os elementos e resistir enquanto o cinema, o uso de edição, o som e a música de Chandor são de primeira qualidade. Chandor e Redford se encontraram com a imprensa no New York Film Festival ontem para discutir esse triste e existencial exame da mortalidade, do espírito humano e do desespero (aqui está nossa crítica de Cannes). Aqui estão os muitos destaques.

O script tinha apenas 31 páginas.
Chandor descreve seu roteiro minimalista. 'Enviei a [Redford] o roteiro cerca de 2 ou 3 semanas depois de concluí-lo. Era um documento de 31 páginas em forma de script. É praticamente o filme [que está na tela] ”, explicou. “Obviamente, não houve muito diálogo, mas foi muito descritivo, batida por batida, cena por cena, momento a momento. A idéia ficou na minha cabeça por cerca de um ano, crescendo …. A coisa boa sobre o documento, depois que você superou o fato de que era tão curto, é que você teve uma idéia sobre o que era o filme. '



Robert Redford concordou em aceitar o projeto tão rapidamente que surpreendeu o diretor JC Chandor.
Ao apresentar o filme pela primeira vez a Redford, Chandor disse que se preparava para fazer uma apresentação muito profunda. “Para um cara que escreveu um filme sem diálogo, você certamente fala muito”, Chandor riu, lembrando um dos primeiros comentários de Redford. Redford gostou tanto do roteiro que não precisou muito de convencimento.

'Provavelmente levou dez minutos para esta reunião e ele apenas olhou para mim e disse:' Eu só queria ter certeza de que você não estava louca, mas você parece ter pensado nisso ', disse Chandor, lembrando-se de sua descrença em Redford. querendo estar a bordo quase imediatamente. 'Ele deu um tapinha nos joelhos e disse:' Vamos fazer isso. ' Eu estava sentado no escritório de Robert Redford, dizendo 'Uhhhh'. e a partir desse momento havia essa confiança. Não sei de onde veio essa confiança, mas foi um processo inacreditável. ”;

Redford nunca tinha conhecido Chandor antes e 'Margin Call' tinha acabado de estrear no Sundance, meses antes de seu lançamento e subsequente aclamação da crítica. 'Meu filme foi bem recebido, mas não foi um sucesso estrondoso. Havia algo nessa idéia que ele atraía, ”; Chandor falou da tempestade perfeita de sua idéia e do interesse de Redford.

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Redford disse que simplesmente vendeu o material e que sua intuição depois de conhecer Chandor de que ele era o verdadeiro negócio.
'Foi apenas uma daquelas raras situações em que você entra em vibe e instinto e se coloca nas mãos de outra pessoa porque confia nela'. Redford disse ao conhecer o jovem cineasta. 'Quando recebi o script da JC, havia muitas coisas que me impressionaram e me atraíram - sem diálogo, ousado - mas foi detalhado de uma maneira que eu sabia que essa pessoa sabia o que estava fazendo e tinha uma forte influência.' visão. Então, quando nos conhecemos, eu já estava inclinado, só precisava saber que ele não estava louco. ”;

Redford disse que o resto veio rapidamente e ele ficou intrigado com os desafios do filme. “; O que me atraiu a isso foi que você pode ser completamente absorvido em seu personagem e o público seria capaz de acompanhá-lo. Eu estava inclinado a confiar nele e estou feliz por acreditar. ”;

A própria experiência de Chandor no mar em uma tempestade fez parte da inspiração.
O cineasta disse que navegou casualmente crescendo com sua família, mas não era um especialista. Ele navegou em mar aberto com um especialista, eles entraram em uma tempestade e a experiência nunca o deixou.

'Foi um grande medo meu', Chandor admitiu. 'Eu provavelmente tinha 20 e poucos anos. E esses sentimentos ficaram comigo. Há uma tremenda combinação de claustrofobia e abertura. Tudo está meio que aumentado. É como uma casa vazia. O barco quase age como um tambor. Lembro-me de tentar dormir em um desses ambientes e era como dormir dentro de um tambor. O design do som … O filme quase não existe sem ele. ”;

O personagem sobrevive no final? Spoilers à frente.
Os pensamentos de Chandor sobre como ler o final do filme são sublimes e mostram um cineasta que entende a arte do cinema. Chandor disse que uma boa porcentagem da audiência em cada exibição acredita que o personagem morre e alguns acreditam que ele sobrevive.

Chandor disse que se tratava menos de ser ambíguo e mais no design do filme - entregá-lo ao público e deixá-los decidir 'Pelo terceiro ato, se tivermos feito nosso trabalho [o personagem de Redford] se tornou um canal' ou uma embarcação para você como membro da platéia e minha intenção era sua naquele momento. Então a experiência se torna sua. '

Então Chandor disse que ama que os membros da platéia tenham opiniões fortes sobre o final de uma maneira ou de outra. 'Nós não sabíamos se isso ia funcionar. A confiança [nas respostas da maioria das pessoas para saber se ele vive ou morre] me faz feliz. Eu não queria que o fim fosse ambíguo para você como um único membro da audiência, ”; Chandor estressou. 'Estou entregando. É uma reflexão sobre o fim de nossas vidas. De uma maneira estranha, espero que você esteja aprendendo sobre você e sua opinião sobre o fim de sua vida. É de onde eu vim. ”; * que spoiler *

Uma cena tem uma grande ironia que fez toda a equipe rir.
Há uma cena no filme em que o personagem de Redford, perto de sua inteligência, joga um pedaço de plástico no mar. 'Aqui está esse maravilhoso ambientalista, e ele corta o pedaço de plástico, joga-o na cabeça e volta por cima do ombro. Havia 10 pessoas [na equipe] e todos rimos porque convencemos Robert Redford a jogar um pedaço de plástico no oceano, ”; Chandor riu.

Parte do tom do filme mudou no set.
Chandor disse que o filme deveria ser um pouco de uma aventura arrebatadora. Deveria ser estressante e intenso. Assim, quando você chega ao terceiro ato, sente como público o que ele passou. ”; Enquanto isso é verdade. É quase um filme de ação e aventura e apresenta momentos profundos de existencialismo.

Redford pode ter tido algo a ver com essa mudança. 'Eu disse a J.C.:' Grande parte é a tempestade - podemos pelo menos ter alguns momentos para pensar? Onde há um momento ou impasse para olhar e pensar e estar? '”; Redford lembrou de perguntar. “Na minha cabeça, você estava se voltando para aquela vasta extensão do oceano e era interminável, mas o que havia embaixo de você era uma vasta profundidade de quilômetros e quilômetros de profundidade. Como deve ser ver a vastidão do espaço na linha do horizonte e os quilômetros de água debaixo de você e apenas de você. Isso me pegou - o tamanho do oceano na minha cabeça. '

J. C. Chandor se recusou a conversar com Redford sobre a história de fundo do personagem de propósito.
“; Ele tentou! ”; Chandor disse. Redford logo percebeu que havia um método para essa loucura.

'Eu segui os movimentos normais -' O que está pensando? ' 'Você tem algo sobre o que deseja conversar com esta história?' - e [Chandor] foi bastante evasivo, ”; o ator disse. 'E eu pensei:' Huh. Ele não estava respondendo perguntas fundamentais. Mas o que aconteceu foi que havia uma razão - o que ele tinha na página era tudo o que queria. Depois que me envolvi nisso, gostei muito. Meu personagem diz [no início, em sua única forma de diálogo, que é uma nota]: 'Eu tentei, você sabe que eu tentei', mas há algo faltando. E talvez essa jornada tenha a ver com ele tentando descobrir isso. ”;

'O que me atraiu - era um pouco existencial, você tinha um espaço que permitia que isso fosse interpretado por outras pessoas', Redford continuou ... 'Sair desse espaço foi realmente ótimo. A última coisa que gostei foi que ele não era um super-humano. Ele não era um super-herói ou super marinheiro. Ele não estava no Larry EllisonTripulação. E isso deixou espaço para improvisação. Porque quando as coisas ficaram ruins, ele teve que aprender no trabalho. Achei isso muito interessante. ”;

Uma das sequências mais impressionantes do filme também é um pouco estranha.
No filme [spoiler muito menor, se você pode chamar assim], o personagem se prepara para uma tempestade e, enquanto se arrasta pelas escotilhas e se prepara para o que é certamente o seu destino, ele começa a se barbear rapidamente antes de voltar para fora para combater os elementos.

Redford disse que tinha sentimentos confusos sobre a cena quando leu pela primeira vez no roteiro, gostando das excentricidades, mas queria entendê-la primeiro. Depois que Chandor explicou as intenções da cena, ele adorou.

'Parece bizarro e as pessoas podem achar que não adianta', Redford admitiu: 'Mas o que eu mais gostei foi que o personagem sempre se confronta com o pânico ou com a situação'. Às vezes, você tenta reduzi-lo a um elemento de normalidade. O personagem estava tentando se realinhar e tratar as coisas da maneira mais normal possível. ”;

Também provocou idéias temáticas maiores para o ator. “; A questão filosófica mais ampla - quando as coisas parecem impossíveis, tudo está perdido, todas as probabilidades estão contra, nada é possível - então você desiste ou os outros continuam. E esse personagem quer continuar. Porque é tudo o que ele sabe fazer. Eu senti que o filme tinha isso e o personagem tinha que lidar com isso. Isso foi atraente. ”;

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'Tudo está perdido' chega aos cinemas em 18 de outubro. - Reportagem de Drew Taylor

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