Por que David Lynch se tornou o ator mais importante em 'Twin Peaks'

“Picos gêmeos: o retorno”

Suzanne Tenner / Exposição

Existem duas passagens no episódio 11 de 'Twin Peaks: The Return'. que cristalizam perfeitamente por que o programa, em todas as suas várias iterações, sempre foi tão especial. Um é uma sequência, o outro é um único tiro. A sequência resume a nova abordagem da narrativa de David Lynch - a cena ilustra como essa abordagem evoluiu nos últimos 25 anos e por que David Lynch (o ator) se tornou tão inestimável para David Lynch (o contador de histórias).

A sequência começa em um pequeno restaurante da cidade. Três pessoas estão presas em uma cabine ao longo da parede: uma garçonete, seu ex-marido da polícia e a filha adulta de olhos turvos. Eles se acomodam em seus assentos como se não tivessem certeza dos papéis que deveriam desempenhar, sua postura alienígena sugerindo que talvez já se passaram anos desde a última vez em que todos se sentaram juntos por um coração-a-coração significativo - desde o da última vez eles se sentiram como uma família. Um homem bonito se aproxima da janela e a garçonete corre para fora para cumprimentá-lo; eles se beijam à vista de seu filho, tão imprudente quanto os adolescentes.

CRACK! Uma bala bate na janela do restaurante, levando o policial a entrar em ação. Pistola puxada e mandíbula cerrada, ele entra na rua para encontrar o atirador. Não é difícil: uma minivan parou no meio da estrada. O motorista irado corre pela frente do veículo e puxa seu filho para fora do banco de trás - há uma arma fumegante pendurada em seus dedinhos. Foi um acidente, apenas mais uma criança brincando com uma arma carregada. América! O carro atrás da minivan não para de buzinar. O policial vai investigar. O motorista está gritando, algo sobre estar atrasado para visitar o tio de alguém. Uma figura - uma garota? - sobe das sombras do banco do passageiro. Ela não parece tão boa. É aí que ela começa a encher Linda Blair, vomitando um líquido verde espesso por todo o painel. É apenas mais uma noite em Twin Peaks.

“Picos gêmeos: o retorno”

É verdade que 'Twin Peaks' sempre conseguiu ligar um centavo, mas pode ser mais preciso dizer que essas mudanças bruscas de tom definiram o programa desde o início. Para David Lynch, a pontuação de uma sentença é tão importante quanto as palavras, e 'The Return' fez mais do que qualquer um de seus trabalhos anteriores para enfatizar como esse virtuosismo narrativo não é um subproduto de seu gênio, mas sim um de seus meios de expressão mais fundamentais.

Essa abordagem é tão inextricável de 'Twin Peaks' que é até assado diretamente na música de Angelo Badalamenti - 'Laura Palmer' Theme - rdquo; tão abruptamente gira de notas de piano altíssimas para um sinistro drone de sintetizador que é chocante descobrir que ambos os elementos pertencem à mesma faixa. A beleza inefável da melodia da música é ainda mais impressionante por causa de seu sabor sombrio, e esse estrondo eletrônico frio se torna ainda mais ameaçador por causa da euforia que se segue. Uma conversa amorosa entre os membros emocionalmente tensos de uma família desolada é ainda mais pungente por causa do terror que vem a seguir, e uma criança projétil vomitando sopa de ervilha no banco do passageiro do carro de uma mulher enlouquecida fica ainda mais aterrorizante por causa da pungência que perturba.

Mas não é o contraste que Lynch está buscando, mas sim a dissonância cognitiva de tentar reconciliar essas duas sensações extremamente divergentes. Para a maioria dos cineastas, ir da reconciliação doméstica ao romance febril, ao suspense cru, à sátira ansiosa e ao horror corporal nojento em poucos minutos seria desastroso - seria um sinal revelador de que eles haviam perdido o controle. Mas o controle de Lynch nunca está em dúvida. Pelo contrário, ele é alimentado pelo atrito resultante de esfregar elementos tão díspares um contra o outro. Lynch confronta cenas inteiras, da mesma maneira que Sergei Eisenstein contrasta tiros individuais, orquestrando uma colisão no ar entre duas energias opostas, a fim de capturar a explosão que resulta (não é de admirar que ele seja tão mórbidamente compelido) pela bomba atômica).

“Picos gêmeos: o retorno”

Altura de começar

O original 'Twin Peaks' rdquo; foi ao mesmo tempo um show sobre o trauma intratável do abuso, e também sobre o poder avassalador do amor (entre outras coisas), mas uma grande parte do que fez da série de vida curta de Lynch um momento cultural tão divisor de águas foi o quão destemida brilhou muito no vazio negro entre temas tão ostensivamente díspares, como sugeria que eles não eram tão independentes quanto se supõe (ou espera). 'Twin Peaks'; apesar de todo o seu sombreamento moral, nunca foi tímido colocar o bem puro contra o mal puro - e isso é mais verdadeiro do que nunca em 'O Retorno'. com seus Dale Coopers diametralmente opostos - mas Lynch continua mais interessado na dinâmica entre eles do que na idéia de que um possa derrotar o outro.

Apesar de todos os seus símbolos e misticismo, este não é o 'Senhor dos Anéis'. essa não é uma história na qual o sadismo possa ser erradicado (por mais surpreendente que seja neste momento se o último episódio terminar com alguém jogando um anel em um vulcão ativo). Pelo contrário, é uma história na qual luz e escuridão são forçadas a coexistir, onde pérolas de beleza são arrancadas das garras de um mundo cruel e o horror se esconde logo abaixo da superfície como sujeira (ou pistas) sob uma unha . É uma história em que a dissonância cognitiva é praticamente a única coisa honesta que alguém pode sentir.

Este artigo continua na próxima página.

Principais Artigos

Categoria

Reveja

Recursos

Notícia

Televisão

Conjunto De Ferramentas

Filme

Festivais

Avaliações

Prêmios

Bilheteria

Entrevistas

Clickables

Listas

Videogames

Podcast

Conteúdo Da Marca

Destaque Da Temporada De Prêmios

Caminhão De Filme

Influenciadores